Extensión

Luego de publicar discos con obras de dos compositores fundamentales del siglo XX como Enrique Soro y Carlos Isamitt, el sello discográfico Aula Records retoma su labor en torno a la música contemporánea chilena con Postrimerías, de Esteban Correa.  
 
La obra fue comisionada por la Orquesta Clásica Usach, en línea con su misión de fomentar la creación actual, y se estrenó en junio de 2019 en el Teatro Aula Magna, bajo la conducción de David del Pino, ex director titular del elenco.
 

D` Rivera es un destacado clarinetista y saxofonista, vinculado al mundo del jazz y la música clásica.
 
Integran el quinteto Usach: Diego Vieytes, en flauta; Diego Agusto, oboe; Sebastián Villegas, corno; Alejandro Vera, fagot; y Pablo Valdés, clarinete.
 

Andrés Zúñiga, director del Departamento de Extensión Usach recuerda en su introducción, el origen de la agrupación folclórica Inti Illimani en la Universidad Técnica del Estado, UTE,  actual Universidad de Santiago, que junto a otros músicos como Víctor Jara, Quilapayún, Charo Cofré e Isabel Parra fueron elencos estables del Departamento de Extensión Artística UTE.
Aquí puedes ver el video:
 

Por ello, hace un regalo a toda la comunidad universitaria, interpretándonos "El Cisne" del compositor romántico francés, Camille Saint-Saëns. 

Era 1902 y el joven Enrique Soro (1884 - 1954) hacía sus estudios en el Conservatorio de Milán, adonde había llegado becado por el Estado de Chile. Tenía 16 años y su profesor, Gaetano Coronaro, le planteó un desafío de composición: el resultado fue la Suite para pequeña orquesta, una obra en tres movimientos que lo mostró como un autor interesado en la música orquestal y que incluía una de sus piezas más famosas, el “Andante appassionato”.

Se suele decir que la música de Ludwig van Beethoven fue la banda sonora de la Revolución Francesa. El músico alemán vivió en un mundo agitado; de transición y su música reflejó la intensidad de ese momento. Como hijo de su época, fue un fiel defensor de los principios de la libertad, igualdad y fraternidad, y quiso incluso componerle una pieza a Napoleón Bonaparte, que luego desechó, destrozado, cuando el francés se autocoronó emperador.

Frente a la situación por la que atraviesa nuestro país, la comisión organizadora decidió cancelar la realización del Décimo Quinto Festival Internacional de Música Antigua de la Universidad de Santiago.
El evento que tendría lugar durante esta semana iba a contar con la destacada participación del violagambista español, Jordi Savall.
Su presencia en nuestro país era producto de una alianza con Viña Santa Rita, que también suspendió su actividad.

Ubicado en la histórica Escuela de Artes y Oficios (EAO), el Aula Magna fue el escenario escogido para la exhibición del documental “Lemebel” (2019), dirigido por la realizadora Joanna Reposi Garibaldi. Los 350 espectadores (según organizadores) que llegaron al anfiteatro pudieron disfrutar de fragmentos de la vida del escritor, artista visual y pionero del movimiento queer en Latinoamérica, el cual agitó la conservadora sociedad chilena durante la dictadura de Augusto Pinochet a fines de los años ochenta.

Sonidos experimentales y textos provocadores, que hablan de injusticias y discriminación en el mundo actual. Esa es la propuesta conceptual que une las obras musicales contenidas en “El divino soliloquio”, el nuevo álbum de Aula Records, el recién inaugurado sello discográfico de la U. de Santiago para difundir la música docta contemporánea local. 
 

Era quizás la pieza que le faltaba a su repertorio para terminar de jactarse de su amplio dominio del folclor, adaptándolo a todas las teclas. En 1968, la cantautora peruana María Isabel “Chabuca” Granda (1920-1983) compuso su primera y única liturgia con los sonidos criollos que la transformaron en un ícono de la música de su país.